, Среда

Что старые компьютерные игры говорят о наших привычках и страхах

Автор: Артём Ладейщиков

Несмотря на то, что каждый год появляется всё больше компьютерных игр с новой технологичной графикой, многие всё же предпочитают картинку, стилизованную под старые игры 80-х и 90-х. Strelka Mag разобрался, почему люди так любят старое и что компьютерные игры могут рассказать о наших привычках и страхах.

Почти в любом направлении культуры, в том числе и в компьютерных играх, есть своя цикличная мода. Первые пиксельные игры появились ещё в восьмидесятых, но стилизации под их визуальный ряд были популярны даже в 2000-х. Самое сильное возрождение пиксельного стиля произошло в последнее десятилетие. Популярный инди-проект 2014 года The Binding of Isaac во многом отсылает к старой игре The Legend of Zelda, вышедшей в 1986 году.

The Legend of Zelda (1986)

The Binding of Isaac: Rebirth (2014)

Однако и пиксельная графика быстро приелась, на смену ей пришёл другой старый стиль: угловатый визуальный ряд первых трёхмерных игр для PlayStation 1. В начале 2010-х был популярен стиль игр 80-х, а в конце десятилетия в моду вошёл подход середины 90-х. В играх Tomb Raider (1996) и Siren Head (2018), например, практически одинаковая графика, хотя их и разделяют более чем два десятилетия.

Tomb Raider (1996)

Siren Head (2018)

Лучше всего такие тренды иллюстрируют небольшие авторские проекты, а не игры класса ААА (высокобюджетные игры, созданные огромными коммерческими студиями). Ведь независимые разработчики быстрее реагируют на зарождающиеся тенденции.

 

Почему людей привлекает старая графика

Эффект «зловещей долины». Слишком похожий на человека робот вызывает у нас чувство тревоги и страха из-за многих мелких несоответствий. Подобное происходит и с графикой в компьютерных играх. Слишком реалистичные игры стали отталкивать многих пользователей и заставили их перейти на другие — с карикатурной, мультяшной и, что самое главное, стилизованной под старые игры графикой. В реалистичных картинках отличия игрового мира от настоящего сильно бросаются в глаза. В то же время игры со «старой» графикой на реализм даже не претендуют, а потому и не отталкивают взгляд.

Старая графика потрясает не хуже реализма. Среди авторских игр очень популярен жанр хоррора. Сегодня многие разработчики-одиночки переосмысляют это направление, создавая интерактивные истории и открывая тем самым новые грани пугающего. Точкой отсчёта в этом жанре стала Slender: The Eight Pages. Игра о жутком лесном монстре, выдуманном на форуме Something Awful, вышла в 2012 году. Её в одиночку разработал гейм-дизайнер Марк Хэдли, поэтому примитивная графика была скорее следствием ограниченных ресурсов, чем художественным ходом. Тем не менее игра стала настоящим интернет-хитом — во многом благодаря убедительной атмосфере ужаса, созданной минимальными средствами. Хотя эту игру и нельзя назвать стилизованной под старые игры, многие более поздние проекты вдохновлялись именно ею. Однако сиквел этой игры с современной графикой, разработанный крупной студией, получил смешанные отзывы и даже близко не повторил успеха первой части.

Slender: The Eight Pages (2012)

Люди любят сами додумывать вселенные. Современные пользователи по-прежнему хотят острых ощущений, однако триггеры, вызывающие яркие чувства, несколько изменились. Людей успешно пугают образы, за которыми часто нет продуманной истории. Ведь многие независимые хоррор-игры содержат в себе самый минимальный сюжет, являясь скорее абстрактными зарисовками. Историю зритель додумывает сам. Этот принцип хорошо иллюстрирует игра Siren Head (2018). Как и Slender: The Eight Pages, она основана на персонаже выдуманной «легенды». На этот раз главный антагонист — хищное чудовище, издающее техногенные звуки при охоте на людей. Siren Head сложно назвать игрой в привычном для нас понимании, это скорее интерактивный трёхминутный набросок с подчёркнуто условным сюжетом. Фабула исчерпывающе описывается пятью словами: смотритель парка ищет заблудившегося туриста. А графика игры словно пришла к нам прямиком из девяностых.

Siren Head (2018)

Ностальгия. Всё больше исследований подтверждают, что миллениалы очень склонны к ностальгии. А именно они являются ядром старшего поколения геймеров. Поэтому значительная часть современных игр действительно создаётся с сильной оглядкой на прошлое. Знакомые с детства игровые механики и визуальные решения вновь предстают перед пользователями, но уже в новом, необычном свете. Например, события хоррора No Players Online разворачиваются на пустом сервере сетевой стрелялки, где протагонист является единственным подключившимся игроком. Многим пользователям случалось оказываться в подобной ситуации, так что игра провоцирует не только чувство страха, но и стойкое ощущение дежавю. Это ещё и хороший знак времени — сервер как основа для истории мог быть придуман исключительно в эпоху развития компьютерных игр, то есть в наши дни.

No Players Online (2019)

 

Какими игры станут в будущем

Страх и другие яркие эмоции можно вызывать и без высококачественной картинки, суть сильных впечатлений совсем не в изображении. Саспенс на самом деле создаётся не столько на экране, сколько в голове зрителя. Можно предположить, что разочарование пользователей в реализме подтолкнёт индустрию к новым (точнее, хорошо забытым) направлениям вроде графического минимализма или даже к почти полному отказу от визуальной составляющей. Такой подход использовался в старых текстовых квестах вроде Arthur: The Quest for Excalibur (1989) — большая часть событий разворачивается в тексте, который сопровождается иллюстрациями-картинками.

Arthur: The Quest for Excalibur (1989)

Яркий пример подобного минимализма в современных проектах — игра Faith (2017). Привычный сюжет о священнике, изгоняющем демона из маленького ребёнка, воплощён примитивными визуальными средствами. Faith стилизована под игры для MS-DOS (операционная система Microsoft, бывшая в ходу с начала 80-х до середины 90-х годов). Атмосферу усиливает искажённый голос главного героя и звуки окружающей среды, словно созданные аудиочипом старого компьютера.

Faith (2017)

Однако и среди больших высокобюджетных проектов последнего десятилетия есть хиты с не вполне реалистичной графикой. И в этом несомненная победа таких игр: они долго остаются актуальными, не стараясь угнаться за модой. Среди них, например, Bioshock Infinite, Dishonored, Overwatch.

1 / 2

Bioshock Infinite (2013)

2 / 2

Dishonored (2012)

Такие игры походят скорее на высокобюджетные мультфильмы, чем на попытки сделать «как в жизни». Вполне вероятно, что это направление игровой графики будет развиваться и дальше.

Гиф-изображение на обложке: No Players Online (2019)

Нашли опечатку или ошибку? Выдeлите фрагмент и отправьте нажатием Ctrl+Enter.

Поделиться в соцсетях

По теме